Exposition à Espace Kugler Gallery du 24 juin au 6 juillet 2025

Vernissage le mardi 24 juin à 18h

Finissage le dimanche 6 juillet de 16h à 19h

Ouvert tous les jours de 16h à 19h et sur rdv au 079 745 82 40

Pour cet accrochage, l’artiste a sélectionné un ensemble de dessins entièrement réalisés avec des ombres à paupières. « Skiss », signifiant esquisse en suédois, dévoile des instants volés du quotidien de Carine Bovey. En ce mois des Fiertés, il était primordial d’exposer la série Polaroid XL, qui met en scène des portraits de l’entourage de l’artiste, toutes orientations et identités confondues.
Dans un monde de plus en plus violent, il semblait important de montrer des moments de joie. C’est pour cela que l’artiste a décidé de capturer ces instants dans des dessins empreints de douceur.

Quant à ses esquisses de petit format, mêlant graphite et maquillage, l’idée est née durant ses voyages. L’artiste a pour habitude d’envoyer à ses amis proches des esquisses de paysages ou de détails qui l’ont interpellée. De nos jours, il est de plus en plus rare de recevoir des cartes manuscrites. Cette matérialité tend à disparaître dans un monde où tout est remplacé par le numérique.

Cette exposition intime nous rappelle l’importance des relations et des échanges dans le monde réel.

Bio
Née en 1985 à Beyrouth, Carine Bovey vit et travaille à Genève. Elle a effectué ses études à l’École des Arts Décoratifs de 2001 à 2006 et est représentée par la galerie Gowen depuis 2019. En parallèle de sa pratique artistique, elle a longuement travaillé dans la presse et la publicité, notamment dans les secteurs du luxe et de la mode.
Dans son œuvre, elle explore des thèmes sociétaux et identitaires qu’elle aborde à travers différents prismes et médiums. Dans ses peintures et ses dessins, l’artiste utilise souvent des matériaux insolites, tels que le safran ou les ombres à paupières, en complément de la peinture à l’huile.
À l’image de l’hypothèse de la biophilie, l’artiste met en avant les similitudes qui subsistent entre notre anatomie et le végétal, ainsi que notre affinité instinctive pour la vie, nous unissant à toutes les entités vivantes. Elle s’intéresse également aux origines de la vie, ainsi qu’aux avancées de la science et de la médecine.
Rendre beau et acceptable ce qui, a priori, pourrait sembler tabou est l’une de ses premières vocations.

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Skiss! Carine Bovey
Exhibition at Espace Kugler Gallery | June 24 – July 6, 2025

Opening: Tuesday, June 24 at 6 p.m.
Closing Event: Sunday, July 6 from 4 to 7 p.m.

Open daily from 4 to 7 p.m. and by appointment: +41 79 745 82 40

For this exhibition, the artist has selected a series of drawings made entirely with eyeshadow. “Skiss”, meaning sketch in Swedish, captures fleeting moments from Carine Bovey’s daily life. In celebration of Pride Month, it was essential to present the Polaroid XL series, which features portraits of people close to the artist, representing diverse orientations and identities.
In an increasingly violent world, the artist felt it was important to share moments of joy. That is why she chose to portray them in drawings imbued with gentleness.

Her small-format sketches, blending graphite and makeup, were inspired by her travels. The artist often sends close friends quick sketches of landscapes or details that caught her attention. These days, receiving handwritten cards has become increasingly rare. This sense of materiality is slowly disappearing in a world where everything is digitized.

This intimate exhibition reminds us of the importance of relationships and human connection in the real world.

Biography
Born in 1985 in Beirut, Carine Bovey lives and works in Geneva. She studied at the School of Decorative Arts from 2001 to 2006 and has been represented by Gowen Gallery since 2019. Alongside her artistic practice, she has worked extensively in the press and advertising, particularly in the luxury and fashion sectors.
In her work, she explores social and identity-related themes through various lenses and mediums. In her paintings and drawings, she frequently uses unconventional materials such as saffron and eyeshadow, alongside oil paint.
In line with the biophilia hypothesis, she highlights the parallels between human anatomy and plant life, as well as our instinctive affinity for life that connects us with all living beings. She is also deeply interested in the origins of life, and in scientific and medical advances.
Making what might initially seem taboo both beautiful and acceptable is one of her core artistic missions.