Les News de la Fédération (FAK)

ALL STYLE NIGHT
Fonderie Kugler, Genève
Samedi 25 avril 2026, de 23h à 6h

CHF 15.- 

Une soirée All Style pour danser jusqu’au bout de la nuit.

Venez comme vous êtes, tous les styles se mélangent pour faire vibrer le dancefloor jusqu’au matin.

Une nuit pour se lâcher, s’amuser sans complexe et partager un vrai moment de fête.

Des sets qui montent, qui surprennent, qui rassemblent — impossible de rester immobile.

Fête de soutien aux activités artistiques et culturelles de la Fonderie Kugler.
En venant danser, vous participez directement à faire vivre un lieu indépendant porté par des artistes.
Dans un lieu emblématique de Genève, l’Usine Kugler, qui regroupe un nombre incroyable d’ateliers d’artistes, des espaces de création, des lieux d’exposition et qui diffuse une programmation de qualité toute l’année.

Dj B7, Barokko Jewels et Kay Rubenz vous feront parcourir tout le répertoire, portés par des rythmes variés et de bonnes vibes.

FONDERIE KUGLER

19, avenue de la Jonction

1205 Genève @fonderie.usinekugler

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ALL STYLE NIGHT
Fonderie Kugler, Geneva
Saturday, April 25, 2026, from 11:00 PM to 6:00 AM
CHF 15.–

An All Style night to dance until the very end of the night.

Come as you are — all styles blend together to keep the dancefloor moving until morning.
A night to let go, have fun without inhibition, and share a true moment of celebration.

Sets that build, surprise, and bring people together — impossible to stand still.
A support party for the artistic and cultural activities of Fonderie Kugler.
By coming to dance, you directly contribute to sustaining an independent venue run by artists.

In an iconic place in Geneva, Usine Kugler, home to an incredible number of artists’ studios, creative spaces, exhibition venues, and a year-round high-quality program.

Dj B7, Barokko Jewels and Kay Rubenz will take you through a wide musical spectrum, driven by diverse rhythms and good vibes.

FONDERIE KUGLER
19, avenue de la Jonction
1205 Geneva @fonderie.usinekugler

TRAPTYK – Projet Wipeout x Collectif Parasol
Improvisation rap et musique live

Fonderie Kugler, Genève

Jeudi 23 avril 2026 à 20h30, concert 21h

Présenté par Projet Wipeout x Collectif Parasol, avec le soutien de la Fonderie Kugler

Le Projet Wipeout revient avec une nouvelle proposition immersive et collective.

Intitulée TRAPTYK, cette édition marque une évolution du projet avec un format élargi : une dizaine de rappeurs genevois se réunissent sur scène aux côtés d’une quinzaine de musiciens. L’ensemble est co-organisé avec le Collectif Parasol.

La soirée se construit en trois temps, pensés comme un parcours progressif autour de l’improvisation musicale :

Partie 1 : Ouverture avec des ambiances jazz, souples et enveloppantes.

Partie 2 :  Montée en intensité, où les structures se resserrent et l’improvisation prend le dessus.

Partie 3 : Climax collectif, énergique et libre, porté par une dynamique musicale engagée.

TARIFS : Étudiant : CHF 7.–, Standard : CHF 10.– , Soutien : CHF 15.–

L’événement sera filmé et photographié.
Toute présence implique l’acceptation de l’utilisation des images à des fins de communication.

FONDERIE KUGLER

4bis rue de la Truite, 1205 Genève
Tram 2, 11, 14, 19 – arrêt Jonction

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TRAPTYK – Projet Wipeout x Collectif Parasol
Rap improvisation and live music
Fonderie Kugler, Geneva
Thursday, April 23, 2026 at 8:30 PM, concert 9 PM
Presented by Projet Wipeout x Collectif Parasol, with the support of Fonderie Kugler

Projet Wipeout returns with a new immersive and collective proposition.
Entitled TRAPTYK, this edition marks an evolution of the project with an expanded format: around ten Geneva-based rappers come together on stage alongside fifteen musicians. The project is co-organized with Collectif Parasol.

The evening unfolds in three parts, conceived as a progressive journey through musical improvisation:
Part 1: Opening with smooth and enveloping jazz-inspired atmospheres.
Part 2: A rise in intensity, where structures tighten and improvisation takes over.
Part 3: A collective climax, energetic and free, driven by a strong musical dynamic.

PRICES: Student: CHF 7.–, Standard: CHF 10.–, Support: CHF 15.–
The event will be filmed and photographed.
By attending, you agree that images may be used for communication purposes.

FONDERIE KUGLER
4bis rue de la Truite, 1205 Geneva
Tram 2, 11, 14, 19 – Jonction stop

Planète Rouge fête ses 3 ans ❤️‍🔥
Avec @fonderie.usinekugler
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Planète Rouge, depuis le début c’est :

📆 Plus de 50 événements : soirées, concerts, battle de danse, befores, contests dj, nouvel an, mais aussi des projets inédits, tels que LE MOIS ROUGE, GET OUT, FOCUS…

🎧 Une soixantaine de DJs et d’artistes programmés, émergents comme confirmés, locaux comme internationaux…

📍Une trentaine de lieux investis à Genève…

De la Fonderie Kugler au MAMCO, de la Parfumerie à une scène en plein cœur des Bastions pour la Fête de la Musique, de la Gravière au Bâtiment des Forces Motrices, des clubs aux institutions, des parcs aux bateaux, on a voulu tout retourner.

Mais surtout, en trois ans, on a voulu vous régaler, vous, le public, en vous offrant des formats différents et des événements où chacun peut venir comme il veut. Et vous avez répondu, plus que présent.e.s à chacun de ces événements !

Pour vous remercier, on vous propose de fêter notre anniversaire lors d’une énorme soirée à la Fonderie Kugler le samedi 28 mars 2026.

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Au programme pour régaler vos oreilles de 00h00 à 06h00 :

⁠🎧 @_zinesss_
⁠🎧 @bobbymeloo
🎧 @theguessi
🎧⁠ @spiceandcurls

Et plein d’autres surprises 👀

Alors rendez-vous pour fêter ça comme il se doit !

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Fonderie Kugler : Avenue de la Jonction 19, 1205 Genève

Marché des artistes, des créatrices et des créateurs
Créations originales et rencontres avec les artistes

Fonderie Kugler – Usine Kugler, Genève
Samedi 21 et dimanche 22 mars 2026
De 13h à 19h
Entrée libre

À l’occasion du retour du printemps et du week-end des Ateliers Portes Ouvertes des artistes du Canton de Genève, la Fonderie Kugler accueille un marché dédié à la création indépendante.

Pendant deux jours, venez découvrir une sélection d’artistes, créatrices et créateurs proposant dessins, gravures, peintures, bijoux d’art, céramiques, objets, éditions et multiples d’artistes. Une occasion de rencontrer les artistes, d’échanger autour de leurs pratiques et de repartir avec des œuvres originales.

Ce week-end sera également l’occasion de visiter plus de 50 ateliers d’artistes ouverts à l’Usine Kugler, l’un des plus grands lieux de création du canton.

Stands et artistes présent.e.s :
@sundaysketchesbyvioleta · @50can1 · @isabelcminot · @cfparts · @stephaneducret · @bestiaire.jewelry · @iboart · @l_effeterre · @gamo_oone · @zaq · @atelier_jeannel · @mon_bijoux · @extravaganta_france_creation · @koup.de.coeur · @marionlaurent.art · @kokoso · @sebos · @le_grenier_aux_merveilles · @unpavedrings · @madebychizuco · @radiantarrays · @encrevive · @reactor_gallery · @pot.isabela · @studiopanama · @nect.art_creations · @cleidesaito · @millimaostuff · @miti.geneve · @animalsenplastique · @zywkarte · @atelier_suuji

Sortie du nouveau projet de Fares — rap & production indépendante genevoise

Le vendredi 13 mars, la Fonderie Kugler accueille la release party de BLOSSOM, le nouveau projet du rappeur et producteur genevois @faresblossom.

Artiste indépendant basé à Genève, Fares développe un univers profondément personnel. Il écrit et produit l’ensemble de ses morceaux, avec une attention particulière portée au sample, aux textures sonores et au groove. Son travail s’inscrit dans une recherche sensible : des matières brutes, des boucles retravaillées et une écriture intime qui dialogue avec la production.

Cette soirée marque une étape importante du projet et sera l’occasion de découvrir BLOSSOM dans un cadre propice à l’écoute, de partager autour du son et de célébrer la scène locale.

La soirée sera accompagnée de DJ sets exclusivement en vinyle par @truckthomas et @sanchez2s, avec une sélection pensée pour prolonger l’univers du projet dans une approche organique et authentique du mix.

Un merch exclusif sera disponible uniquement sur place.

📍 @fonderie.usinekugler
Rue de la Truite 4 bis, 1205 Genève

🕗 20h — 23h

Entrée à prix libre

Un rendez-vous pour celles et ceux qui soutiennent la création indépendante et la scène locale.

INSOLATION
Dialogue en temps réel entre image et son.

Vendredi 6 mars 2025
Ouverture des portes : 19h00
Performance : 20h00
Fonderie Kugler, Genève

Entrée prix libre en soutien aux artistes

INSOLATION est une création live née de la rencontre entre le collectif de VJ Parasol et le collectif musical Projet Wipeout.

Sur scène, musiciens et artistes visuels improvisent ensemble, sans scénario préétabli. Les images influencent la musique, la musique transforme les images. Une narration qui se construit dans l’instant, entre lumière, rythme et matière.

Une performance immersive, directe, sans répétition possible.
Chaque édition est différente.

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Né à Genève, le Projet Wipeout est un collectif musical dédié à l’improvisation et à la performance live. Son nom vient du surf : le “wipeout”, c’est la chute, la perte de contrôle. Ici, c’est un principe artistique. On accepte l’imprévu, on se laisse porter par la vague sonore.

Le collectif réunit des musiciens d’horizons variés, sans formation fixe. Les équipes changent à chaque date, les styles se croisent, les rencontres se provoquent. Chaque concert est unique, construit sur l’écoute, le risque et l’instant.

Wipeout fonctionne comme un laboratoire en mouvement : fusion des genres, collaborations locales, énergie brute. Une musique vivante, consciente, qui se crée en temps réel.

INSOLATION
A real-time dialogue between image and sound.

Friday, March 6, 2025
Doors open: 7:00 PM
Performance: 8:00 PM
Fonderie Kugler, Geneva

ay-what-you-want entry in support of the artists.

INSOLATION is a live creation born from the encounter between the VJ collective Parasol and the music collective Projet Wipeout.

On stage, musicians and visual artists improvise together, without a predefined script. Images influence the music; the music reshapes the images. A narrative unfolds in the moment, through light, rhythm, and texture.

An immersive, direct performance, impossible to repeat.
Each edition is different.

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Founded in Geneva, Projet Wipeout is a music collective dedicated to improvisation and live performance. Its name comes from surfing: a “wipeout” is a fall, a loss of control. Here, it becomes an artistic principle. The unexpected is embraced; the sound carries the movement.

The collective brings together musicians from diverse backgrounds, without a fixed formation. Line-ups change at each event, styles intersect, new encounters are created. Every concert is unique, built on listening, risk, and immediacy.

Wipeout operates as a moving laboratory: genre fusion, local collaborations, raw energy. A living, conscious music created in real time.

Inscription

Formulaire d'inscription

Après l’arrêt de ses émetteurs FM le 31 décembre 2024, la SSR fait face à un revirement

politique qui prolonge la FM pour les radios privées jusqu’en 2026 au moins et rouvre, sans

échéance claire, la question d’un retour du service public sur la bande FM.

Cette « fin », qui s’avère finalement avortée, marque aussi la disparition annoncée d’un uni-

vers sonore fait de grésillements, de sifflements et de souffle - expériences

indissociables de l’écoute et de la manipulation d’un poste de radio analogique.

À cette occasion, Konnekt a rassemblé une série d’artistes explorant la radio - comme ma-

chine sonore autant que comme médium - les détournant, les transformant et les

« hackant » à travers des performance et installations sonores, révélant la force

évocatrice d’un temps révolu.

Samedi 21.02 Vernissage

18h00 Soupe et vin bio - inauguration des installations

19h30 Performances de Gabriel Scotti

Dimanche 22.02

Simon Whetham, activation de l’installation

Mardi 24.02 de 13h30-16h30 à La Maco - Ch. des Sports 87

Simon Whetham Kinetic Workshop - Atelier de hacking sonore, inscription conseillée

Mardi 24.02 Mercredi 25.02 et jeudi 26.02

14h - 18h Exposition ouverte

Vendredi 27.02

19h30 Tim Shaw, performance

Samedi 28.02 Finissage

14h et 16h Sound Walk de Tim Shaw - inscriptions par mail

19h30 Performances de Blablablor et Gabriel Scotti

21, 27 et 28.02 - prix conseillé 10.- Exposition - entrée libre

Gabriel Scotti - installations avec Nicolas Fournier et performances,

Simon Whetham - installations évolutives et workshop

Tim Shaw - Sound Walks et performance

Annette Schmucki & Reto Friedmann «Blablablor» - installations et performances

Emission sur Radio Vostok

https://radiovostok.ch/broadcasting-whos-listening-lecoute-comme-experience/

Emission sur la RTS

https://www.rts.ch/audio-podcast/2026/audio/konnekt-broadcasting-who-s-listening-29144500.html 

Infos et inscriptions:

www.konnekt.co

FONDERIE KUGLER

Samedi 14 février à 20h30

Ensemble Vortex

Apophänies _ Sonic Matter

Entrée CHF 15.-

Cinq œuvres, cinq manières d’écouter : une traversée immersive entre apophénie, machines, corps et frissons sensoriels, révélant les glissements de la perception.

Ce concert inaugural de la Saison26 nous plongera dans les zones troubles de la perception, entre ce que nous croyons voir, entendre ou comprendre, et ce que les œuvres nous imposent comme friction, glissement. 5 pièces, 5 régimes d’écoute qui forment une traversée où le corps humain, la machine, l’image et les frissons sensoriels se confondent.

- Dans Apophänie, le compositeur Rama Gottfried explore ce que la psychologie nomme l’apophénie, soit cette tendance à discerner des motifs ou du sens dans des données aléatoires. Ce phénomène sert dans la pièce de socle à une dramaturgie où micro-gestes scéniques, projections vidéo et micro-organismes artificiels entrent en dialogue. Un théâtre à la fois biologique et technologique, vivant mais instable, se déploie en temps réel, activé par les interprètes. Derrière des vignettes semi-abstraites émerge une narration fragile, révélant un réseau d’interactions cachées sous la surface. 

- Desplazados de Daniel Zea interroge quant à lui les formes contemporaines de déplacement et d’aliénation à travers un dispositif scénique saisissant : des couvertures de survie y deviennent instruments, surfaces sonores et symboles. Tremblements, masses liquides, visages filmés en direct, chaleur contrôlée… L’œuvre tisse une musique de la fragilité, hantée par la figure du migrant autant que par celle d’une société occidentale en voie de désintégration. Loin du pathos, elle propose une expérience corporelle et collective de tension, de saturation et de perte de contact. 

- Avec Audible Survie Méditative Rasante (ASMR), la compositrice Romane Bouffioux détourne un phénomène populaire en terrain d’exploration musicale. Inspirée par les vidéos ASMR (autonomous sensory meridian response) qui inondent les plateformes en ligne depuis la fin des années 2000, cette pièce oscille entre méditation guidée, massage sonore et trouble des sens. Jeux de rôles, chuchotements, objets détournés, frôlements amplifiés : tout un univers de stimulations ambiguës est ici transposé dans le cadre du concert. Ce qui pourrait sembler anecdotique devient une expérience tactile et immersive entre euphorie douce, tension flottante et ironie sous-jacente. 

- La pièce Sottilissime d’Anna Korsun poursuit cette tension sensorielle et brouille les rôles : les instrumentistes deviennent chanteurs, les voix se fondent dans les timbres et la musique s’étire comme un souffle suspendu. La spatialisation et l’absence de contact visuel entre les musiciens amplifient la sensation d’une écoute intérieure, d’un tissage fragile entre l’humain. 

- Tourette de Eva Reiter introduit une tension nerveuse et mécanique entre l’humain et la machine. Pour flûte Paetzold contrebasse et bande, la pièce débute comme un système cohérent, avant de se dérégler et d’exploser en spasmes imprévisibles. L’instrumentiste et la bande se contraignent mutuellement dans un échange où les ruptures rythmiques et les tics sonores deviennent le cœur du discours, comme des tentatives d’échappée au système. Ces impulsions, loin d’être des erreurs, redéfinissent une autre forme de liberté instable, compulsive, mais nécessaire. Une soirée d’écoutes déplacées, où les frontières entre perception intime, corporéité publique et illusions acoustiques se brouillent, pour mieux révéler ce que l’oreille croit – ou veut – entendre.